擴展表現力：黑白插畫作畫技巧

序言
作者介紹
插畫收藏集

第１章　唯有黑白插畫才會有的「線條」畫法
①線條的種類與其運用方法
②草圖我是用哪種線條來作畫的？
③草稿我是用哪種線條來作畫的？
④在進行細部刻畫的前一刻檢視一下線稿
⑤只用線條呈現手、腳的柔軟感
透過完成的插畫作品來檢視手腳描繪技巧
⑥肌膚線條描繪技巧
⑦彩圖與黑白圖兩者線稿的差異
專欄　記得要檢查草稿圖有無錯亂

第２章　藉由細部刻畫來呈現出質感的方法
①衣服跟布匹的質感呈現
②按照不同素材，加入衣服的皺褶、陰影、花紋等細部刻畫及筆觸的方法
③黑色網狀效果線與白色筆觸之技巧
④分別刻畫衣服皺褶與陰影之技巧
⑤堅硬角部這類事物的質感呈現
透過完成的插畫作品來檢視堅硬質感呈現技巧
⑥頭髮的質感呈現
透過完成的插畫作品來檢視頭髮質感呈現技巧
⑦金屬的質感呈現
透過完成的插畫作品來檢視金屬質感呈現技巧
⑧毛茸茸動物的質感呈現
透過完成的插畫作品來檢視動物毛髮呈現技巧
專欄　眼睛畫法技巧解說
截至目前為止的總結

第３章　描繪時記得要去思考黑白的分配與協調感
①要試著去摸索很協調的黑白比例
②白底多到很極端的插畫，會有什麼樣的印象呢？
③黑底多到很極端的插畫，會有什麼樣的印象呢？
④試著刻意營造一些塗滿黑色的地方
透過完成的插畫作品來檢視黑白配色協調比例
專欄　女性角色、男性角色的區分畫法
透過完成的插畫作品來檢視女性臉部刻畫技巧
透過完成的插畫作品來檢視女性化站姿呈現技巧

第４章　作畫時記得要意識到光源‧光量
①要考量到光線的照射方向，來加入陰影跟高光
透過完成的插畫作品來檢視光與影呈現技巧
②高光部分輪廓線的省略技巧
透過完成的插畫作品來檢視高光技巧
③加強對比的情況與減弱對比的情況
透過完成的插畫作品來檢視對比加強減弱技巧

第５章　運用塗黑塊面的插畫
①來對比看看，若是有利用塗黑會變成什麼樣的印象
透過完成的插畫作品來檢視有效的塗黑技巧
②運用塗黑處理時的構圖跟協調比例差異
③要讓人去意識到那些透過剪影圖所呈現出來的看不見部分

第６章　水墨畫風格的插畫
①水墨畫風格的插畫其特長為何？
②注重「風格」時的作畫重點
③將平常的創作題材換成水墨畫筆觸

第７章　試著只加上一種對比色來作為亮點顏色
①加上一種顏色來作為亮點顏色時的效果與比較
②對比色的顏色選擇
③對比色的配色比例
點綴上對比色的作品範例

第８章　自己流派的堅持、想法，以及作畫技巧
①對線條的堅持
②要試著去思考人物角色的衣著打扮
③黑色地方比例很協調的挑選技巧
④要是決定好要畫什麼了，就要去思考構圖
⑤要試著去模擬黑白圖的協調比例
⑥由草稿邁向線稿
⑦塗黑與筆觸
專欄　我試著自己作了一個電腦週邊裝置

第９章　封面插畫‧繪製過程
①描繪出姿勢跟構圖相異的草圖，來決定構圖
專欄　記得要試著去思考人物角色的設定
②構圖決定後，就去提高草稿的精密度
③描繪出線稿，來讓人物角色變得很有魅力
④加入塗黑處理、筆觸，來幫人物角色注入生命

序

　　近來由於數位工具的進步，以及在網路等平台上發表作品的機會增加了，插畫、特別是彩色插畫方面，要去創作、發表作品，相較之下已經變得比較簡單了。在這當中，或許有一些朋友會覺得「黑白插畫」的作品世界很不起眼。不過，若是說得極端點，如果用傳統手繪方式，那黑白插畫只要有一張紙跟一隻筆，就能夠將世界觀給呈現出來了。在數位作畫上，也不需要很特別的材質貼圖，單單只有鉛筆這一項工具，就能夠將世界觀給呈現出來；其門檻之低，在作畫方面能夠比彩色插畫還要輕鬆簡單。而且，只運用了黑與白，這2種對比最高，簡單又極端對立的顏色所描繪出來的世界，帶有一種摒除了鮮艷色彩，唯有明暗且氣氛獨特的畫面。此外，它還擁有著一股不同於彩色插畫的魅力，可以讓觀看者很容易就將意識朝向那些因為縮減了顏色而浮現出來的「形體」以及想要傳達的「主題」之上。
　　
　　正因為簡樸，所以才需要不同於彩色插畫的作畫技術跟感覺；正因為簡樸，有時也會因為比例協調感上的些許不同，而使得美感也變得很庸俗；也正因為如此，在成功描繪出一幅黑白插畫時所感受到的那股「彷彿拼完了一份很難拼的拼圖的感覺」，是有別於描繪出一幅彩色插畫時的感受的。

　　透過將顏色刪減到只有黑與白的這種極限狀態所浮現出來的每一條線條，乃至於每一筆筆觸的運筆，我期盼自己能夠稍微傳達出一些有別於彩色插畫那種平時大家已經看得很習慣，充滿著許多色彩的魅力，一股存在於光和影、黑與白世界當中的魅力。最後，如果本書能夠在您描繪這個世界時，多少助上一臂之力，那實在是沒有比這更令人高興的了。