產品設計，怎麼回事？：從時代精神、材質美感、經營趨勢、流行色彩，所有你該知道的家用產品設計入門學

　　設計的目的就是將「白話文變成詩。」－－保羅．蘭德（Paul Rand）

本書特色

　　◎巴黎家具家飾展首席評審Elisabeth Couturier，用最專業的角度洞察做出成功產品的精髓奧祕！

　　◎從設計風格誕生迭興、時代趨勢的潮流演繹，30位頂尖設計師創意解密，All-In-One！

　　◎最有系統的設計知識歸納：100年經典設計、4大主流風格、5個流行趨勢、4種明日設計、5個產業know-how

　　◎Alessi的Anna. G開瓶器、DYSON的吸塵器、深澤直人的MUJI電器...經典家用品設計的成功關鍵是什麼？

　　◎玻璃纖維、塑膠、壓克力、泡沫橡膠、工業陶瓷、碳纖維...的材質革命，如何打造每個時代的產品奇蹟？

　　◎從技術、企業、時尚、當代藝術、公共空間，產品設計的應用範疇是如何改變你我的日常生活？

　　◎現代生活形態大逆轉，家用產品的設計風格和趨勢如何因應？設計師如何克服更艱巨的挑戰？

　　◎全書超過300張，集結當代設計所有最珍貴、最精采的圖片集錦，看懂家用品設計小史的入門首選！

　　家具、家飾、燈具、桌子、椅子、咖啡壺、紙鎮、桌燈、鞋子、礦泉水瓶、馬筒刷、收音機……

　　家用產品設計最重要的第一堂課

　　Lesson 1　玻璃纖維、塑膠、壓克力、泡沫橡膠、工業陶瓷、碳纖維...
　　工業史上的材質革命，是如何設計出好看又好用的家用品？

　　Lesson 2　瑞典古斯塔夫風格的細緻直線、英國鄉村風的柔和線條與色調...
　　新舊風格如何處理造型與材質的美感？影響居住空間的創新手法有哪些？

　　Lesson 3　環保訴求、游牧民族精神、多功能取向設計、數位科技主義...
　　配合現代生活形態，當代產品設計的趨勢為何？設計師又面臨什麼樣的挑戰？

　　and more…

　　如果你是一位專業產品設計師

　　Alessi的Anna. G開瓶器、DYSON的DCP2 Clear吸塵器、Eames的Rod扶手餐椅、Herman Miller的Panton椅、深澤直人的MUJI電器...從史上最經典的家用設計產品說起，你知道一個好的產品設計成功關鍵有哪些？做為一位產品設計師的你又該如何思考，需要哪些趨勢眼光；在材質的創新上得掌握什麼樣的逆向思考，才能戳中一個時代的脈動，做出好看耐用又好賣的產品？溫故而知新，法國巴黎MAISON&OBJECT家具家飾展「年度設計師」首席評審伊麗莎白．庫曲里葉 (Elisabeth Couturier)，洞察做出成功產品的精髓奧祕，用最專業的角度告訴你，現代生活形態大逆轉，家用產品的設計風格和趨勢要如何因應？每個產品設計師又面臨著什麼樣的挑戰？

　　如果你是一位設計科系學生

　　設計是潮流、信仰、價值，是一個時代的生活指標、一個社會的經濟脈動。《產品設計，怎麼回事？》從時代精神、風格演化、經營趨勢、材質美感，到預言流行色彩等專業角度，跨時代檢視1920年代至今，100年來各大時代的設計歷史和趨勢。從認識設計、經典名椅演化圖表，一路有系統的深入講解設計的4個主流風格、當代流行的5大趨勢，進而探討5大設計產業的經營know-how，以及預言4種未來可能發生的明日設計。活潑的主題性分類，涵蓋所以你不知道與該知道的家用產品設計常識，讓對設計還處在一知半解的你，找到最佳的入門途徑。

　　如果你是一個生活美學鑒賞家

　　不話說從頭，用輕鬆說故事的角度，帶你認識所有影響你我日常生活的設計大事件、大人物、好產品！本書不只包含深度的設計趨勢、理念、技法、材質，也有符合大眾需求的居家產品設計小常識，讓你一次掌握採買、搭配、風格、品味、潮流的品味鑑賞方法。讓你從一位尋常的產品消費者，升級成為能夠一眼透視生活中各種設計品風格和理念，懂得如何運用設計單品替居家空間加分，讓生活變得更有味道、有美感的設計行家！

　　家用產品設計入門學KNOW-HOW！

　　◎4大主流風格
　　→高科技風格
　　→巴洛克風格
　　→極簡主義風格
　　→自然派風格

　　◎5大流行趨勢
　　→顛覆既有功能
　　→廢棄物再利用
　　→材質混搭
　　→向歷史取經
　　→各種風格並置

　　◎5大設計產業
　　→設計與技術
　　→設計與企業
　　→設計與時裝
　　→設計與當代藝術
　　→設計與公共空間

　　◎4種明日設計
　　→環保訴求
　　→遊牧精神
　　→未來主義
　　→多功能設計

　　產品設計的跨時代精神！

　　1900年代：歷史上的宮廷式文創如何預言流行趨勢，進而在民間形成一股旋風？

　　1920年代：一戰後期，女人扛起家庭責任，人們為要忘卻戰爭恐懼，開始流暢曲線的俏皮設計。

　　1930年代：電話、收音機等電器的普及，裝飾藝術的優雅和精緻風格成為一時風潮。

　　1940年代：二戰期間，原物料缺乏，包浩斯主義興起，開啟研發夾板、塑膠、橡膠等新興材質。

　　1950年代：戰後經濟復甦，生育率激增，人們嚮往美好生活，討好女人的小家電設計開始量產。

　　1960年代：太平盛世，充滿樂觀的未來主義誕生，充氣式的曲線、繽紛色彩，改變居家環境。

　　1970年代：國際石油危機澆熄全球熱情，人們將希望投向科技，高科技風格、高速鐵路、晶片卡問世。

　　1980年代：動盪不安的時期，個人電腦普及，設計跳脫既有框架，嶄新的形式、圖案、風格變更重組。

　　1990年代：不確定性的世紀末，設計因此謙卑，複合式媒材，線條、弧線等簡約設計語彙當道。

　　2000年代：千禧年後全球金融危機，環保議題受到重視，在地民俗、混搭風潮出線，革新現代設計風格。

　　產品設計大師語錄

　　．醜東西賣不出去！——雷蒙．洛伊威（Raymond Loewy）

　　．我的擠檸檬器不是為了擠檸檬，而是為了提供社交話題。——菲利普．史塔克（Philippe Starck）　　

　　．一個不需要解釋的想法，影響力愈大。設計的過程從不簡單，但目標是要讓成果看起來簡單。──深澤直人(Naoto Fukasawa)　　

　　．每一個物品都是象徵，都具有魔力，都意味深遠，都是烏托邦結合幽默與愛的果實。——亞歷山卓．曼迪尼（Alessandro Mendini）

　　原書名：《好設計的故事──進化你我的生活好品味，看懂我們的時代新美感》

作者簡介

伊麗莎白．庫曲里葉 (Elisabeth Couturier)

　　記者、藝術評論家，擁有造形藝術、社會學與政治學文憑，為《巴黎競賽》（Paris Match）雜誌、《歷史》（Historia）雜誌撰寫文章，同時也為其他專業期刊撰稿。她定期幫「法國文化」電台製作節目，並擔任每年秋季巴黎家具家飾展「年度設計師」的評審。

譯者簡介

蘇威任

　　台大森林系畢，巴黎第十大學戲劇系DEA學位。非∕自由（口∕筆）譯者，三十遊歷，四十而惑。譯有文建會「文藝品味．創意時尚」、北市國三十週年學術研討會輯錄等。

CH2-1　風格的誕生

風格代表一個時代的綜合縮影。

一個熱愛設計的行家不會說：「關於家具，我只喜歡二十一世紀的東西」，或「席哈克風格是我最喜歡的風格」，因為他跟得上時代的脈動，反倒會解釋為什麼他喜歡馬歇．萬德斯（Marcel Wanders）的「齊柏林」（Zeppelin）燈，或艾瑞克．卓丹（Éric Jourdan）的「托洛桑」(Tolozan)躺椅。

相反地，以古董家具來說，名家作品和落款，通常不是或很少是購買的考量，因為過去的細木工匠並沒有刻上自己名字的習慣或必要。

行家靠的是一雙經過訓練的眼睛（儘管風險始終存在），來判斷一只路易十三的櫃子是否屬於皮耶．高勒（Pierre Golle）的作品，或者要他們判定一張路易十四的玄關桌是否出自安德列夏勒．布勒（André-Charles Boulle）之手，會更有把握些。1920年代以前的法國家具，都可以依時代分辨出不同的風格。我們以君王的名字來標記每個時代誕生的風格。

所以，從中世紀中期至現代，就有二十多種不同的主要風格，以最著名的幾個來說，依次是：亨利二世風格、路易十三風格、路易十四風格、路易十五風格、路易十六風格、攝政風格、帝政風格、路易菲利普風格、拿破崙三世風格、新藝術風格（art nouveau）、裝飾藝術風格（art déco）。

什麼是「風格」（style）？根據《小羅伯字典》，風格是「（個人或集體）在完成一件藝術品時，處理材質和造形的特殊手法」。通常我們將風格一詞，用在界定某個地區、某個時代所產出的獨特造形特徵。每種重要風格都包含了家具、物品、室內裝潢的樣式，其美學特色可以由幾項指標來區分：運用直線或曲線、特定的裝飾方式，使用的特殊材質等等。一種風格就是由整體多項明確的特徵，以及一套屬於它自己的符號和反覆出現的基本圖案所構成。

一個古董家具行家懂得不同的圖案符號代表什麼差別。譬如說，他知道瑞典古斯塔夫風格有細緻的直線，上漆木頭顏色極淺；而英國鄉村風格則強調柔和的線條和溫暖的金黃色松木。如同文學有不同風格，室內佈置和擺設方面，風格代表一個時代的綜合縮影。

CH3-1　設計與技術：密不可分

科學上的新發現，新材質的出現，都和設計史息息相關。

在1960年代，加拿大社會學家馬歇爾．麥克魯漢（Marshall Mac Luhan）聲稱：「我們形塑了工具，工具也形塑了我們。」他不曉得自己說得多正確。不論是在家具業或工業界工作，今日的設計師都緊盯最新的科技發展，關注新材質帶來的可能性。

他們有專業窗口定期會報最新資訊，特別是那些對研發最積極的領域：航太工業、生物科技、電腦資訊。因此科學上的新發現，製程的演進，新材質的出現，都和設計史息息相關。今天，藉由網路、微型積體電路，以及智慧型材料，造形與內容的關係已經有明顯改變，無論在產品外觀或使用方式上，都讓想像力有更多發揮空間。

最初，風格的創造者與工業界和研發之間的關係，不僅談不上緊密互動，彼此甚至水火不容。索涅特兄弟（ onet）在1851年推出的新款椅子和扶手椅，借助以機械彎曲木頭的技術，創造出前所未見的線條，算得上是唯一特例，而且情況持續好長一段時間。不過他們證明了工業與創意並非無法相容，兩者結合，能讓消費者享受到價格低廉、製作精美的產品。

最後，終於有工程師與建築師攜手合作，引領現代主義步入日常生活領域。建築師震懾於美國早期的摩天大樓，加上受到新材料的刺激，像鋼材、鋼筋混凝土、鋁、油布（linoléum）等，於是在1930年代開始興建的房子，內部裝潢完全不再採用傳統裝飾風格。告別過多的裝飾和圖案，迎接清爽明亮和幾何造形的到來。

功能主義的興起

1931年皮耶．夏侯（Pierre Chareau）在巴黎建造的「玻璃之家」（Maison de Verre）是一例；或者如德國德紹著名的包浩斯應用藝術學校，在創校之前的幾年，就由華特．格羅佩斯（Walter Gropius）預先規劃好，沒有放過任何一個細節，整所學校展現出徹底的功能主義，也印證理性主義已經上路。從1925年起，包浩斯跨出革命性的一步，將木工廠與金工廠合而為一，因此才會有馬歇．布勞耶（Marcel Breuer）和馬特．史坦（Mart Stam）設計的首批鋼管椅。

在大西洋彼岸，充滿活力的新世界，創新發明與新製程一波波蜂擁而至：電解鋁、夾板、美耐板、玻璃纖維，讓設計師可以創造新穎的人體工學造形。

二次大戰期間，軍事研發讓革新的速度加快。戰爭結束後，塑膠、壓克力、泡沫橡膠大舉入侵居家生活：特百惠（Tupperware）保鮮盒，盒蓋可讓蒸氣散出以防止食物變質；Bic Cristal透明原子筆，是墨水鋼筆的現代民主版，歲月流逝，如今成為毫不起眼的日用品。

到了1950年代末期，首批積體電路與微晶片問世，使所有產品的款式都變小，日本公司Sony推出電晶體收音機（transistor）的時間，正值世人為搖滾樂瘋狂的年代。今天，一只口袋就放得下容納幾萬首歌曲的超小型無線媒體播放器。