推薦序
永遠令人期待的創作人
李心潔
姚謙，我喚他謙哥。
他是音樂界享負盛名的作詞人，曾是一手栽培和捧紅了許多天后級歌手的唱片公司高層主管，但我們的相識卻是從畫開始。謙哥近年選擇一種更自在和忠於自己的生活方式，品味藝術，收藏藝術品，撰寫藝術評論，嘗試不同領域更寬闊的創作。
透過張艾嘉張姐的推薦，謙哥看到我的畫，立刻積極向畫廊推薦，最終成就了我人生的第一個畫展。這份內心的感激是一輩子的。
接著我參與電影《腳趾上的星光》其中「音」這個角色的配音和三首創作曲的錄音。合作的過程中謙哥一直都保持冷靜觀察，適度鼓勵，給予空間，在最重要的時刻做出精準專業的判斷。
和謙哥合作是舒服的，他的開放、耐性、親切和從不吝嗇的鼓勵總是滲透在共事和相處的氣氛裡。
故事裡的「音」是一個來自單親家庭早熟和熱愛音樂的女孩。她有一份天生的直覺，總是明白某些時候放手才是讓自己和別人成長最好的方式。她的那份懂事和忠於自我的堅持讓我感動。她和兩個井山（景珊）錯綜複雜卻真摯的情感最終成了成長過程中美好的記憶。
一部動畫電影，一張電影原聲帶，一本小說，三種不同的創作，呈現了《腳趾上的星光》一個關於兩座城市，一對戀人，二十四封信故事的不同角度，深度和氛圍。
無論是視覺，音樂或文字，姚謙的創作永遠都令人期待。
推薦序
花蓮，建國高架，加溼器
十八歲的時候，我在花蓮一間小小的學生套房裡，對著冰箱上的電視發呆，想說「不然，拚拚看好了啦。」
接著，來到台北當歌星。保姆車來回建國高架通告中，「大哥，冷氣再小一點。」早起冷空氣會過敏，不知所謂的感覺良好會過敏。
開始坐飛機工作，去到哪裡都沒關係，祕訣，是安靜地先看看，再看看，水土不服再看看。
去北京，希望自己別忘記了帶加溼器。
故事中這三個場景，我都去過，而且比去更深刻。當我替男主角井山發出聲音，明顯和我不同的故事，卻始終帶有類似心情的語言：承諾，自私，懦弱，坦白。覆誦曾帶有真實情感脫口而出的語言並不困難，反而一不小心就被提醒了每一幕過去收拾不了的場面，以及不同年紀，由「早熟」到「為何還是有異議」的愛與被愛，或好或壞，沒完沒了。
自序
就算還沒準備好
從來沒有想過會寫小說，雖然從小閱讀故事至今依然。也從來沒想過會弄部電影，而且是動畫電影。從來沒想過會在北京住下來，可一不小心北京住的房子也十年了。日子過得悠悠忽忽，不去對照它，根本很難發現自己變了多少？世界變了多少？中年以後才明白，成熟是比較性的形容詞，而非固定的名詞。因為許多年輕時看不清楚的事，到了現在即使仍找不到十全十美的答案，卻也比較處變不驚能承受了。那些當初面對時因為經驗全無，加上不穩定又旺盛的賀爾蒙作祟緣故，反覆拿不定主意才欲蓋彌彰的狼狽樣，走到現在哪怕心中的失措茫然依舊。幸好掩飾的演技己進步到恰好，所以能在人前若無其事。其實無論長到怎樣的年歲，每天還是得為了不同的事費心。年紀漸長才隱約明白，生命最基本的要素是陽光、空氣和水，而生活裡則是陽光、空氣、水，和心事，缺一不可至死方休。不管你喜不喜歡，它們都是存在的，並且緊緊把你圍繞。中年後最大的好處就是接受了自己，和接受了那些不可能變好的缺點。我不是個悲觀的思考者，只是想放下姿態過日子，記錄一些感受，和不再錯過經過身邊的機會。就算還沒準備好，也試著做做看，苦一點、窮一點、慢一點也願意。
《腳趾上的星光》就是這樣完成的。
寫是深入了解自己的方式，許多的困惑，都是在書寫中才能有所得。
情書應該是介於詩與哲學之間的東西。
而愛情與友情有時應該混為一談。
藝術絕不應該和金錢有太多掛勾。
唱片死了音樂還活著，只是出路還在思考。
北京比你看到的安靜，台北比你看到的浮躁，台中則是靜止的，看到的與實際差別不大。
這是我近十年來每個月北京、台灣兩地居住所看所想，故事則是分飾兩角所構成。
靈感來自有一回聽郭台銘先生所提：「為什麼台灣有好多年輕人，最大的夢想是開一間咖啡館呢？」心有感而起。
謝謝很多人，特別是一群三十上下的朋友。心中再默謝一次。
姚謙，於2012.3.20北京飛台北途中
