內容簡介

20年實戰經驗 20個專業領域 頂尖大師給下一代設計者的秘訣思考術

●要讓一本書看起來很重要,就不需要屈服於業界的老把戲。
●我之所以能有成功的表現是因為我不恥下問,不管聰明問題或蠢問題都敢開口問。
●我拒絕接受設計應該要這樣或那樣的說法。
●設計領域之所以令人興奮,不僅在於我明天會做出什麼,而在於別人明天會做出什麼。

建築設計 平面設計 品牌識別 包裝設計 字型設計 書封設計

視覺影像 平面陳列 廣告 設計策展 企業識別 插畫 雜誌出版 專業攝影 連環漫畫、兒童繪本 網站設計

  當工作了一段時間後,設計大師重新檢驗自己原來的初衷:失敗總是在前方帶路,犯過的錯誤帶來成長,也有值得驕傲的成果讓人亢奮的持續前進。當被迫在不同工作領域轉換之際,正面迎向挑戰是最好的方法。

  本書是來自設計領域的業界對話,知名的標竿人物暢所欲言,真情流露,他們蘊釀二十年以上的經歷,解決眉眉角角的秘訣,這是傳承給下一代設計者的獨門思考術。

  「責任這個概念正是目前最常受到忽視的。身為設計師,我們肩負著兩種責任:對業主,以及對社會的責任。」──馬西莫.維格納利 (Massimo Vignelli)

  「若設計師只會玩弄形式就代表他缺乏創意。我總是從創意開始,沒有創意,任何的設計都只是散漫空想,就像一趟沒有目的地的旅程。」──保羅.蘭德 (Paul Rand)

內容精華 

  ◆您是怎麼開發新業主?業主或案子千百種,您如何直指他們問題的核心?

  我們會事先充分了解客戶和他的公司。一開始先召集工作人員來和業主開會,傾聽業者的需求,討論可能的解決方向,這時就是在分析業主所面臨的問題。通常會議結束客戶離開前,我們就已經釐清方向。透過這種作法我們才不需要做一堆研究或市調。有誰會比老闆或總裁更了解自己企業的問題呢?我們傾向直接與高階主管或老闆溝通,不喜歡和中階經理層級的人共事。若和他們共事,就得透過他們向企業老闆解釋我們的工作內容和想法,這種傳達過程經常會出錯。若直接與業主溝通,就能當面建議其他作法或不同方案,當場把問題解決,而不會有人開始揣摩某某人會喜歡哪種作法。

  ◆我有一種順人意的傾向,知道賈伯斯喜歡可愛造型,那我就投其所好。我心想,應該找找這類物品,例如像骰子般立方體的東西。這個方向很有道理,因為賈伯斯親口說過他的電腦工作站要裝在立方盒子裡。他沒點明要我用立方體的東西,不過他的確提了很多形容詞來描述這個機器。我心想,有什麼能和可愛的小蘋果匹敵呢?就是小骰子吧,可以用來玩的小東西。我讓骰子歪歪斜斜地放在信封正面,像一枚蓋在信封上的聖誕郵戳。

  提案會議上有人告訴我,他之所以喜歡這個歪斜版的商標正是因為看起來很有趣。

  ◆最棒的書籍設計師是那些深刻了解書頁所能展現之獨特表情的人,至於他們是否做過很多書籍設計並不重要。雖然說好設計就是好設計,不過我們還是經常設法誘使從事其他媒介設計的設計師來加入我們,希望他們能提供書籍設計的嶄新觀點。很多設計師都想做書,即使酬勞不優渥,而且做到好書的機會並不多。所以我們手邊有許多設計人才,不過還需要更多!

  ◆您現在任教於馬里蘭藝術學院的平面設計科系,您打算改變設計教育的核心課程嗎?

  我們希望平面設計師都能更了解文化,也就是說更意識到自己在社會中的位置,更了解歷史以及自己這領域的可能性。字型排印一直都是平面設計的核心,也是透過字型排印才讓平面媒體、多媒體和其他媒體有所聯繫。我們希望能讓字型排印成為一種知識體系,一種富表達性的溝通工具。

  ◆您作為設計公司的經營者、作家、編輯和策展人的角色是否會影響到您的教學?如果有,是哪方面的影響?

  我年輕時總覺得設計科系的學生應該學習平面設計史,因為這「對他們來說是好的」,歷史可以讓他們更有批判力和社會意識,讓他們成為更好的公民。現在我也這麼相信,甚至認為懂歷史可以讓他們成為更好的設計師。不了解過去與當下的學生就無法以具才華、創意、和文化修養的方式來做設計。

  ◆您能容忍這點嗎?

  他們可以依自己想要的方式來工作,只要他們頭腦清楚。就我個人來說,我覺得很可惜的是現在大家一旦手邊沒有電腦,就連處理簡單問題的技能都沒有。到了現在這階段已經不可能阻止大家用電腦,因為他們連最基本的繪圖能力似乎都消失了。擁有繪圖技能的目的不是為了當插畫師,而是因為了解視覺世界的最基本方式就是透過繪畫的行為。

  ◆您認為設計師有被駑鈍化或聰明化的狀況嗎?

  有被聰明化的狀況。只要回去看看一九七○年代的《數碼藝術》(CA)雜誌,就會發現平面設計彷彿是地球上最他媽的愚蠢領域。當時即使做出了很棒的作品,也不過只是在客製化汽車。多數人物專欄寫的根本是沒大腦的東西。事實上,杜格德.史特門(Dugald Stermer)和拜倫.費瑞斯(Byron Ferris)寫的那些發人深省的東西是在評論專欄而非人物專欄。他們隨性寫出的見解讓當時身為設計師的我大開眼界。不過從他們的文章中看不出他們支持什麼、反對什麼、思考什麼或擔憂什麼。他們那種東西可以說是一種最難理解的學術性設計批判理論,不過卻代表了一種努力,透過這種努力建立起具有涓滴效應的東西。而下一步是讓大家學習如何帶著樂趣來看這些東西,學習以博學聰明的方式來提出異議。

  ◆身為平面設計師,最讓您雀躍的是什麼?

  有機會在業主所要傳達的訊息之外,把我想對社會大眾說的話表達出來,這點最讓我雀躍。或許有人認為平面設計師不該這麼做,不過其實這也與設計師的正統職責有關,這職責就是解決問題,而這也是好設計師該做到的最基本工作。

  ◆我們以這問題來做結尾吧:對您來說,平面設計是什麼?

  我最喜歡的電影場景是黑人導演史派克.李(Spike Lee)的《為所應為》(Do the Right Thing)當中的一幕。那幕沒什麼意義,也沒讓劇情高潮迭起,與情節沒什麼關係,但我就是知道為何會出現那一幕。在那幕中,組成希臘歌舞隊的DJ「愛情老爹先生」似乎要發表一場演說。就在電影中間,搖晃的鏡頭掃過鄰居,然後鏡頭帶到他身上,在背景音樂或背景歌曲之中,他開始唸出饒舌歌,而那些歌詞全都是黑人藝術家或黑人音樂家的名字。這一幕很令人震撼,因為他所唸的那些人名絕對沒有美學或意識形態上的一致性。他唸的歌詞內容包括:「Run-DMC、John Coltrane、Parliament-Funkadelic、Ella Fitzgerald、Prince、Sam Cooke、Steel Pulse……」等,這些是饒舌歌手或爵士藝人的名字,還包括過去與未來的黑人藝術家,他把這些人名一個一個唸出來。他沒有在開頭先這麼說:「有些非裔美國人做出很了不起的貢獻」,也沒說過:「現在你知道我們黑人文化有多豐富了吧。」他做的不過就是把名字一一唸出來。複誦這些名字、這些名字之間的差異、擁抱這些名字、甚至光是種族這概念就是有意義的。我覺得這一幕真的令人很激動。所以這領域之所以令人興奮,之所以隨時充滿各種可能性,不僅在於我明天會做出什麼,而在於別人明天會做出什麼。

作者簡介

史蒂芬.赫勒 (Steven Heller)

  美國平面設計協會出版之《AIGA平面設計期刊》編輯,亦是紐約「視覺藝術學院」平面設計藝術碩士科系的系主任。其所撰寫或編輯的平面設計著作超過七十冊,包括《平面設計師之養成教育》(The Education of a Graphic Designer)、《設計解讀》(Design Literacy)、《設計文化》(Design Culture)、《仔細觀看2》(Looking Closer 2)、以及《仔細觀看》(Looking Closer)等(歐沃斯出版社Allworth Press)。現定居紐約。

艾琳諾.派蒂 (Elinor Pettit)

  教師暨平面設計師,現定居於南加州。

譯者簡介

郭寶蓮

  台大社會學碩士,輔大翻譯研究所肄。專職譯者,譯作包括《魔鬼的名字》、《心願清單》、《不用讀完一本書》等。譯稿賜教:[email protected]

 

目錄

◆Part 1 為什麼要這麼做

1做設計,要能從湯匙設計到城市
馬西莫.維格納利(Massimo Vignelli)X理性設計
專長:建築設計、平面設計

2設計可以不需有遊戲涉入,不過這樣的設計一定沒創意。
保羅.蘭德(Paul Rand)X UPS、IBM、NxXT商標設計
專長:平面設計

3我們就是把幽默當成能吸住客群的磁鐵。
史蒂芬.道爾(Stephen Doyle)X Esquire、滾石雜誌、瑪莎史都華
專長:品牌識別、包裝設計

4生活才是字型排印這領域真正的關注點。
強納森.巴恩布魯克(Jonathan Barnbrook)X Manson、Exocet字型
專長:字型設計

5我多半是從錯誤中學習
強納森.胡福勒(Jonathan Hoefler)X Happer’s Bazzar、紐約時報雜誌原創字型、MAC「胡福勒字型群」(Hoefler Text Family)
專長:字型設計

6要讓一本書看起來很重要,就不需要屈服於業界的老把戲
麥可.伊恩.凱伊(Michael Ian Kaye)X HarperCollins、藍燈書屋、Knopf
專長:書封設計

7我之所以能有成功的表現是因為我不恥下問,不管聰明問題或蠢問題都敢開口問。
達納.阿內特(Dana Arnett)X 可口可樂、Kodak、華納唱片
專長:視覺影像

8如果你有興趣影響很多人,那麼電視就是你可以馳騁的遊戲領域。
克里斯.普爾門(Chris Pullman)X波士頓公共電視視覺設計
專長:電視視覺設計

9我從傳統日本和中國書法獲得許多靈感,書法所呈現的美感讓我很震懾。
荷西.坎得(Jose Conde)X日本的設計
專長:書封設計、平面陳列

10最棒的圖書設計師是那些深刻了解書頁所能展現之獨特表情的人
尼可拉斯.凱勒維(Nicholas Callaway)X歐姬芙、瑪丹娜圖書
專長:圖書製作

11要發想出改變世界的「大創意」,首要原則就是戲劇化
喬治.路易斯(George Lois)X MTV音樂頻道廣告、全錄廣告、哥倫比亞廣播電視公司官方字型
專長:平面設計、字型設計、廣告

◆Part 2 我們從哪裡來,要往哪裡去

12了解設計史可以幫助設計師超越風格與表象,更深入地了解自己的作品。
菲力浦.麥格斯(Philip Meggs)X 第一本設計史教科書
專長:設計教育

13懷舊是一種有力的工具,讓人們想起歷史
瑞克.普雷林爵(Rick Prelinger)X歷史性影片再製利用
專長:影片檔案管理收藏

14字型排印師不管機器,只在乎美感
丹恩.索羅(Dan Solo)X仿古字
專長:復古字型設計

15設計的作品完美無瑕,仍不能代表新思維
瑞克.波伊諾(Rick Poynor)X Eye雜誌
專長:實驗性設計作品的批判與記錄

16平面設計師要能意識到自己在社會中的位置
艾琳.路佩登(Ellen Lupton)談策展設計
專長:設計策展

17我拒絕接受設計應該要這樣或那樣的說法
凱薩琳.邁考伊(Katherine McCoy)X設計教育
專長:設計理論、設計評論

18我不認為設計需要理論,但我認為設計師需要理論
約翰娜.朱遶克(Johanna Drucker)X設計理論
專長:設計藝術理論

19設計中的現代主義思想就是要解決問題的思考
伊凡.克麥耶夫(Ivan Chermayeff)X現代主義的過去與現在
專長:平面設計、設計展覽

20設計是商業過程中很重要的部分,重要到不能沒有設計師的手
米爾頓.格拉瑟(Milton Glaser)X批判主義、星巴克標誌設計
專長:平面設計、企業識別、插畫

21設計領域之所以令人興奮,不僅在於我明天會做出什麼,而在於別人明天會做出什麼。
麥可.畢拉特(Michael Bierut)X維格納利設計室、五芒星設計公司
專長:平面設計、設計理論

◆Part 3 打通脈絡,融會訊息

22生活優先於藝術,與創作主題若有距離就會造成普遍化與諷刺
蘇.柯依(Sue Coe)X《死肉》光碟
專長:批判性插畫

23只讓擁有財產的人具有投票權,那麼社會就可以不需要公關了
史都華.悠恩(Stuart Ewen)X公共關係與形象扭轉
專長:大眾傳播、媒體公關

24雜誌訂閱者就是同意編輯觀點的人,他們願意在出版之前簽署支付雜誌費用
雷夫.金滋柏格(Ralph Ginzburg)X《愛神》(Eros)、《前衛》(Avant Garde)雜誌
專長:雜誌出版、專業攝影

25電腦技術會讓人把創意浪費在營利取向之類的垃圾上
提柏.卡爾曼(Tibor Kalman)X班尼頓《色彩》(Colors)雜誌、設計人的社會責任
專長:平面設計、雜誌編輯

26資訊架構是一種使複雜變清晰的能力,強調的是理解而非追求時髦
理查.伍爾曼(Richard Saul Wurman)X 技術、娛樂、設計(TED)會議
專長:資訊架構

27許多黑人刻板印象已被黑人和白人所內化,讓人變成該形象所塑造的模樣
麥可.雷.查爾斯(Michael Ray Charles)X黑人刻板印象畫作
專長:諷刺漫畫

28我做的第一面招牌是「猶太人與狗不准進入」
莫瑞斯.威佐葛拉德(Morris Wyszogrod)X在納粹集中營的生死掙扎
專長:平面設計

◆Part 4 風起雲湧的互動性

29你十一、十二歲讀的書會讓你知道自己是誰,要往哪裡去
朱爾斯.菲佛(Jules Feiffer)X《天花板上的人》、《我把我的熊熊搞丟了》
專長:連環漫畫、兒童繪本

30我必須創造出舒適夢幻的「卡漫宇宙」,在所謂的現實上塗抹歡樂的花生醬
羅德尼.艾倫.葛林布雷特(Rodney Alan Greenblat)X《動感小子》(Parappa The Rapper)
專長:兒童繪本、遊戲光碟、電玩遊戲

31兒童是最難取悅、最具挑戰性的觀眾群
大衛.沃格勒(David Vogler)X迪士尼線上、Nickelodeon Online
兒童網站設計

32成功的介面是能讓人相互聯繫的無形工具
艾德恩.史勞斯伯格(Edwin Schlossberg)X《互動的優異性》、多人互動體驗遊戲
專長:互動環境設計

33我們鼓勵藝術家多懂科技,鼓勵技術人員多了解藝術
羅伯特.葛林柏格(Robert Greenberg)X傳統平面設計vs數位科技創意
專長:資訊設計、廣告製作

34電腦網路連線的本質就是打破各學科領域之間的差異
約翰.普朗基特(John Plunkett)X《Wired》雜誌、《小心手榴彈》
專長:雜誌創意、平面設計 

 

內容連載

做設計,要能從湯匙設計到城市
馬西莫‧維格納利(Massimo Vignelli)X理性設計
專長:建築設計、平面設計


◆您在義大利以建築起家,但今天已跨足到各個領域的設計。
這要從我成長的米蘭說起,我們那裡的設計產業很流行一句話:「做設計,要能從湯匙設計到城市」,這是建築師阿道夫‧魯斯(Adolf Loos)說的。的確,真正重要的不是我們設計的東西,而是我們設計的方式。我之所以從建築起家,是因為當時我能獲得的基礎設計訓練只有透過建築。不過這些年來,我的專業重心已經從建築轉移到平面設計、家具、物件、玻璃和其他材質,而這也成為我的一種生活態度和生活方式。

◆所以,您不習慣只鑽研於一個特定領域。
正因為這種跨界的交互影響,才使得我們設計的作品展現多元靈巧的風貌。你說得沒錯,我的確不是很喜歡專精於一個領域,因為這會產生疲態。到最後不斷重複做某些事情只是基於責任義務,而不是因為有衝勁熱情想去做。我們專精於平面設計和包裝,也專精於產品設計、室內設計和時尚設計。做這些工作時,我們很雀躍,也能帶著專業的鑑賞力和認真態度來執行。

◆您是否曾替同一業主執行過多項不同的設計案?
是的,經常如此。有些業主認為自己需有品牌識別標誌,所以來找我們,不過或許他真正需要的不是商標。和業主聊過他的需求和問題後,我們最後著手進行的很可能不是品牌商標,而是企業識別系統,接下來是包裝設計,或者可能是辦公室或產品本身的設計改造。和我們聊過後,業主很難不買下我們提供的其中一套建議而空手回去。

◆「維格納利設計室」有不同專家負責各領域的設計工作嗎?
不同領域的設計的確會由該領域的專業人士來負責,不過我們的業務有百分之六十都是平面設計,因此遇到某些較複雜的案子時,我們會網羅各領域的專家,例如某些企業識別案或其他案子會需要用到先進技術,有時甚至會找電腦專家來幫我們。

◆您是怎麼開發新業主?業主或案子千百種,您如何直指他們問題的核心?
我們會事先充分了解客戶和他的公司。一開始先召集工作人員來和業主開會,傾聽業者的需求,討論可能的解決方向,這時就是在分析業主所面臨的問題。通常會議結束客戶離開前,我們就已經釐清方向。透過這種作法我們並不需要做一堆研究或市調。有誰會比老闆或總裁更了解自己企業的問題呢?我們傾向直接與高階主管或老闆溝通,不喜歡和中階經理層級的人共事。若和他們共事,就得透過他們向企業老闆解釋我們的工作內容和想法,這種傳達過程經常會出錯。若直接與業主溝通,就能當面建議其他作法或不同方案,當場把問題解決,而不會有人開始揣摩某某人會喜歡哪種作法。
網路書店 類別 折扣 價格
  1. 二手書
    45
    $159
  2. 新書
    79
    $277
  3. 新書
    79
    $277
  4. 新書
    85
    $298
  5. 新書
    88
    $308
  6. 新書
    88
    $308
  7. 新書
    9
    $315
  8. 新書
    9
    $315
  9. 新書
    $380