樂玩樂酷 就是搖滾2 ——你的第一套搖滾入門書

一本遲到的，搖滾入門書，2006年海洋音樂季前，隆重出版。
2006年開始，台客搖滾宣示台灣搖滾進入新世紀
每年春天吶喊、海洋音樂季……搖滾浪潮越來越高潮
搖滾是青少年的最新流行
你不能不知的搖滾
樂玩樂酷的搖滾

1980年代後，搖滾巨星輩出，麥克傑克森、瑪丹娜、U2、綠洲、果醬、鮑伯迪倫……，
你無法錯過的巨星大聚頭：『樂玩越酷就是搖滾2』

　　『樂玩越酷就是搖滾』共有2集，是法國當代流行音樂大師「馬力翁?度梭」撰寫。精確描述英、美兩大流行之都的音樂發展歷程，不時加入法國觀察流行音樂的獨特角度，並提出法國在流行音樂史上的特殊地位與貢獻，為一般搖滾論述書籍中絕無僅有。

　　本書觸及所有現代音樂的重要形式，作者對各種音樂類型、甚至錄音技巧的演變、廣播電視等媒體對搖滾音樂的影響力上，都有清楚的介紹，搭配「維哈翁」所繪與原人物相似度極高的漫畫繪圖，大大提升本書的可讀性與收藏價值。

　　「樂玩越酷就是搖滾」裡呈現了搖滾樂在音樂和歷史上，不可動搖的地位及其價值。第二集從龐克開始、新浪潮到MTV興起後，帶來對流行音樂巨大的改變，麥克傑克森、瑪丹娜、U2合唱團、超脫合唱團、綠洲、果醬、鮑伯迪倫……細數近代搖滾巨星的舞臺魅力和音樂成就，並把搖滾音樂對抗種族主義及對戰後社會現況的不滿，描寫得淋漓盡致。

　　無論你對音樂夠不夠了解，相信「樂玩樂酷」這一系列對音樂的介紹，能讓每一個音樂愛好者比以前更加喜愛音樂！

本書特色

　　1980年代後，搖滾巨星輩出，麥克傑克森、瑪丹娜、U2、綠洲、果醬、鮑伯迪倫……，你無法錯過的巨星大聚頭：『樂玩越酷就是搖滾2』

　　法國當代流行音樂大師馬力翁?度梭力作，內容完整敘述搖滾樂興衰歷史，搭配漫畫風格寫實，是法國近年來最重要的搖滾音樂代表作。

　　以法國作者看待英美兩大流行音樂國家的搖滾歷程，並特別描寫法國在搖滾音樂的貢獻，角度獨特。

　　書中述及搖滾巨星、樂團、名曲、名碟，另包括錄音技巧的進步、重大演奏技巧如娃娃音的產生、廣播電視媒體的龐大影響力……不只是入門工具書，更是近代音樂工業的完整呈現，無論是錄音師、練團者、廣播DJ、音樂工作者、喜愛搖滾的你，絕不容錯過。

　　一般鮮少提及的音樂型態如車庫樂風及獨立樂團，本套書亦詳實描述，音樂型態的選擇，呈現多角化態度。

作者簡介

馬力翁．度梭（Marion Doussot）

　　為法國的知名作家，並致力於各種類型音樂的研究，尤其在搖滾音樂方面更有其獨到的見解。

維哈翁（Viravong ）

　　以畫風獨特而著稱，目前在法國從事繪圖相關的工作，其作品也受到廣大群眾的喜愛。

譯者簡介

鄭兆琪

　　文化大學法國語文研究所碩士生，目前於巴黎攻讀語言學研究所。

　　曾任教於台北市立復興高中、國立台灣戲曲專科學校法文老師，ELLE雜誌專欄翻譯。

　　語言是一種工具，如何透過它為台灣人、甚至是為人類有所貢獻才是我的夢想，這麼說或許太自以為是，但卻是我前進的目標。

麥可傑克森：流行之王

他無窮無盡的才華展現在歌唱、舞蹈與作詞作曲各方面，不僅如此，他還有一種能力，能以千變萬化的音樂風格吸引群眾的注意力－－他就是1980年代的超級無敵巨星：麥可傑克森。1990年代之前，他在流行界的魅力無人能及，他的歌唱事業成就超乎常人，每支歌曲都是經典，令人難忘。他的專輯 Thriller應該是他在四十幾張專輯中，最卓越的一張。

家庭事業

1958年的8月29日，在印地安納的蓋瑞市，凱蒂傑克森 (Kathy Jackson)的第七個兒子麥可 (Michael) 誕生了，後來她又生了兩個孩子，分別是1961年出生的阮迪 (Randy) 和1966年出生的珍娜 (Janet) 。當時的傑克森家族沒什麼特殊，就只是平凡普通的一大家子。父親約瑟夫 (Joseph) 年輕的時候在 The Falcons 唱片公司當過吉他伴奏，也因為如此，才啟發了孩子們對於音樂與舞蹈的興趣。事實上，應該說是經過父親的嚴格教導後，才把這群孩子的天份給啟發出來，由於父親的關係，家族中年紀比較大的三個男孩子傑基 (Jackie) 、提托 (Tito) 和哲曼 (Jermaine) 先和一個團體出了一張合輯，沒多久之後，馬龍 (Marlon) 和麥可也跟著加入了團體。不可諱言的，麥可是家族裡對唱歌跳舞最有天份的小孩，當時他才5歲，但已經註定將帶領這個家族走向不平凡的旅程。他跳著像詹姆斯布朗 (James Brown) 的舞步，音域之高彷彿沒有極限；1963年到1968年期間，約瑟夫不斷帶著這群孩子們到處參加年輕人的歌唱比賽，起先他幫他們取名為「漣漪與浪潮加麥可」 (Ripples & Waves Plus Michael) ，後來又改名為「傑克森兄弟合唱團」 (Jackson Brothers) 。也因此，這些小傢伙們已經很習慣在當地的舞臺上表演。有一次，他們的偶像「奇蹟」合唱團 (The Miracles) 和「誘惑」合唱團 (The Temptations) 到蓋瑞表演，也發掘了這群具有表演天份的小孩。當時，關於他們演出的消息越來越多，最後傳到了摩城唱片公司 (Motown/Tamla) 負責人小貝瑞高迪 (Berry Gordy, Jr.) 的耳裡。他曾幫史提夫汪達 (Stevie Wonder) 、馬文蓋 (Marvin Gaye) 、黛安娜蘿絲 (Diana Ross) 、史莫基羅賓森 (Smokey Robinson) 和「誘惑」合唱團等等出過專輯；當時廣大的黑人音樂市場正處於更換新血的狀態。1968年的7月23號，傑克森家族受邀於底特律的摩城唱片錄音室單獨演唱。他們翻唱了詹姆斯布朗和史莫基羅賓森的歌曲，精采的演出完全征服了高迪的耳朵，於是他在1969年3月斥鉅資將傑克森家族的合約從一家位於蓋瑞市、曾經幫傑克森家族發行了第一張四十五轉唱片Big Boy的獨立小品牌「鋼鐵城」 (Steeltown) 唱片公司那邊買過來，準備好好栽培這群極具天份的小孩。

風中的五個男孩

換了新東家之後，傑克森家族離開原本住的地方，而前往洛杉磯定居。這五個出色的男孩會認識高迪，據說要歸功於巨星黛安娜蘿絲的引薦，不過實際上第一個向高迪推薦他們的是該公司旗下的另一位紅星葛蕾蒂絲奈特 (Gladys Knight) ，從此之後，他們便不斷地在螢光幕上出現，並在1969年與黛安娜蘿絲合出了一張名為 Diana Ross Presents The Jackson 5 的專輯，收錄於其中的〈I Want You Back〉在發行兩個月之後，於1970年初登上了暢銷排行榜的冠軍，之後他們又接連發行三張單曲，分別是〈ABC〉（2月）〈The Love You Save〉（5月）和〈I’ll Be There〉（7月）。「傑克森五人組」 (The Jackson 5) 是第一個連續以四首歌奪得冠軍的團體，這樣的情形使得當時掀起一股「傑克森狂熱」 (Jacksonmania) ，一股清新活力注入了市場，他們的年齡才12到19歲，在摩城唱片公司歌曲創作新團隊，包括小貝瑞高迪、佛瑞迪佩倫 (Freddie Perren) 、馮斯米澤爾 (Fonce Mizell) 和狄克李查茲 (Deke Richards) 等人的努力下，為他們寫出一首首動人的歌曲；1971年的〈Mama’s Pearl〉以及〈Never Can Say Goodbye〉已經深深為團體打下穩固的基礎；不過高迪知道，雖然這個少年團體這麼成功，但是麥可個人無限的潛力卻也等待開發，於是決定幫他推出一支個人單曲〈Got To Be There〉與一支重新翻唱的歌〈Rockin’ Robin〉，果不其然，這兩支單曲又大獲全勝。於是在1972年10月，麥可又出了單曲〈Ben〉，伴隨而出的是一部專為兒童製作的同名電影，麥可也因為這支單曲而初嚐他人生中第一次的冠軍滋味。到了1975年，摩城唱片公司已經替麥可傑克森出了四張專輯，並且替「傑克森五人組」出了第十張專輯，然而「傑克森五人組」專輯的銷售成績卻每況愈下，這些初出茅廬的小子們，也因為這樣的原因，與他們視為第二父親的高迪關係越來越緊張，另外，傑克森家族中年紀較長的哥哥們，也開始想要嘗試自己創作，不想再接受唱片公司的主導（在專輯中他們無法自己創作，連樂器的演奏都無法親自操刀）。那年春天，他們終於與公司解約，傑基、提托、馬龍和麥可離開了摩城唱片公司的懷抱，哲曼因為和高迪的女兒結婚，從此與團體分道揚鑣；他的地位很快地就被家族中年紀更小的阮迪取代了，而新的「傑克森五人組」也改名為「傑克森家族」 (The Jacksons) ，並換了新東家CBS。

Off the Wall

1979年「傑克森家族」重新組團之後，開始和兩個「費城之聲」（Philadelphia Sound 是發展於1970年代初期的一種靈魂樂類型，基本上編曲非常豐富，經常使用絃樂器以及銅管樂器來伴奏）的歌曲製作人肯尼士甘堡 (Kenneth Gamble) 與里昂赫夫 (Leon Huff) 合作，他們不但寫歌也編曲，不過合作的結果並不如預期來得好；雖然成績差強人意，但至少現在他們可以掌控自己的歌唱事業。隔年的Goin’ Places專輯則是稍有起色。到了1978年，專輯Destiny開始出現兄弟們自己的作品，此時的麥可也因此而受到鼓舞，打算重整旗鼓，專心發展他的單飛生涯。1977年，麥可應邀參加黛安娜蘿絲主演的電影「新綠野仙蹤」 (The Wiz) 演出，這是一部由美國黑人改編自「綠野仙蹤」 (The Wizard of Oz) 的電影。雖然這部電影並沒有預期的成功，但使得麥可遇到了改變他一生的人－－昆西瓊斯 (Quincy Jones) ，並與他簽下經紀人合約，展開了他與天才昆西之間的合作，製作了成年之後的第一張專輯。他們著手進行專輯 Off The Wall ，這是一張相當傑出的專輯，混合了黑人音樂（放克、靈魂樂、節奏藍調）、白人流行樂以及舞曲。〈Don’t Stop ‘Til You Get Enough〉完全是在他自己監製下完成的，這首歌也再度為麥可繼〈Ben〉之後又奪得了銷售第一的寶座，而另外三張單曲也是輕而易舉的打進了前十名，幾個月之後，還榮登葛萊美獎 (Grammy Awards) 的最佳專輯、最佳男歌手與最佳單曲，專輯銷售量更是多達一千一百萬張，這可以說是史無前例，在他之前，沒有人能達到這樣的成績，而這樣的成績居然是由一個美國黑人所創造出來的！這只是一個開端，他在之後發展出的佳績更是令人難以想像。

Thriller 的爆炸性成功

自從 Off The Wall專輯被認可之後，麥可創作與演唱的雙重功力也被大眾所肯定，更加確立了他往後歌唱生涯的路線，另一方面，「傑克森家族」在1980年所發行的專輯 Triumph 持續了之前的佳績，對於麥可來說，現在正是離開家族團體，好好發展個人事業的最好機會了。1982年，麥可發行了 Thriller專輯，當中一曲與保羅麥卡尼合唱的〈The Girl Is Mine〉展露了他想征服世界樂壇的野心。找麥卡尼合作，是麥可在12月（聖誕節前沒多久）的時候所提議的計畫，他走的這一步棋成功地讓他得到極大的迴響。接下來他又發行了令人難忘的〈Billie Jean〉，然後又是經典的〈Beat It〉；當時，他更首度創新的與天才吉他手艾迪范海倫 (Eddie Van Halen) 合作，擦出了創作上的新火花，過沒多久就創造出了〈Wanna Be Startin’ Somethin’〉、〈Human Nature〉和〈P.Y.T. (Pretty Young Thing)〉，總之，在這張專輯裡，有七首歌是全新創作，而這些歌都紛紛輪流登上了美國“HOT 100”的前十名，也都成為最暢銷的歌曲之一。

Thriller專輯已經帶來了極大的迴響，1983年12月2日，也就是在專輯發行的一年之後，首度發行了 MTV 音樂錄影帶。這支 MTV 首度在全球各地播出時，造成一股熱潮，上百萬的青少年們被這支 MTV 吸引，狂熱的程度讓他們簡直就像是把鼻子緊貼在螢光幕上長達14分鐘之久一樣。這是第一次有人用這樣的手法宣傳歌曲－－就像是一場小型的電影一般。大家對於這樣的做法無不感到新奇有趣；而在這支 MTV 當中，麥可傑克森更是向世人展現了他的舞蹈長才。不僅如此，麥可在之後又推出了〈Billie Jean〉和〈Beat It〉兩支歌曲的MTV，在這兩支MTV當中，他運用了更新的技術來創新－－這次他真的找來了電影導演約翰藍迪斯 (John Landis) ——他當時已經執導過「福祿雙霸天」 (Blues Brothers) 和「美國狼人在倫敦」 (An American Werewolf in London) 等片——為他拍攝影片；麥可傑克森以一半天使一半魔鬼（吸血鬼、狼人與幽靈）的造型出現在 MTV 當中，與一群扮演成殭屍的舞者共舞；雖然 MTV 的結局算是圓滿收場，不過顫慄的氣氛卻震懾了電視機前所有的觀眾。 Thriller專輯不只是締造了國際性的高潮，更使得麥可傑克森成為家喻戶曉的人物，並創造了「月球漫步」 (moonwalk) 這種新的舞步；他戴著白手套與摸著鼠蹊部的舞姿也從此成為他的招牌動作。這張專輯為他締造了四千五百萬張的專輯銷售，與三十七周蟬連排行榜冠軍的佳績；專業方面，他個人就榮獲了至少八次的葛來美獎，目前還沒有人刷新過他的紀錄；而在市場行銷方面，他也因此而與百事可樂公司簽下廣告合約。當 Thriller的熱潮漸漸消退之後，繼之而起的便是他與保羅麥卡尼合唱的一首〈Say Say Say〉，繼續帶領著歌唱流行界的風潮。即使他個人的歌唱生涯如此成功，麥可還是在1984年的時候，與他的兄弟們合作了一張名為 Victory 的專輯，並展開了同名的巡迴演唱。隔年，麥可亦與萊諾李奇 (Lionel Richie) 合作，完成了聲援非洲飢民的偉大歌曲〈We Are The World〉。

繼續或結束？

1987年，麥可終於又推出專輯 Bad ，這是他第三度和昆西瓊斯合作，又一次的登上冠軍寶座（其中有一首歌名為〈Dirty Diana〉引起了報章雜誌的廣泛討論，因為這首歌名讓人聯想到了偶像前輩黛安娜蘿絲），全球銷售紀錄「僅為」二千三百萬張。1991年推出的 Dangerous 專輯（首支單曲是〈Black Or White〉和另一首比較和緩的〈Heal The World〉）一樣獲得極大的成功。不過在1992年時，他的第一名寶座被「涅盤」 (Nirvana) 的〈Never mind〉給奪走了。到了1995年，兩張一套的 History－Past, Present And Future－Book I 專輯發行前，先是推出一支內容是由麥可與紅軍一起演出的震撼預告片在電視上密集曝光，之後經過許多造勢活動後，專輯終於問市。這套專輯包括兩大部份，第一部份包含了15首麥可在歌壇最具代表性的作品，另一部份為收錄的都是麥可新創作的作品，不過卻已經吸引不到新一代的歌迷了。1997年，他將專輯重新混音，發行了 Blood On The Dance Floor ，但卻未受注意；直到2003年的時候，他又發行了 Invincible ，成績也是不佳，只勉強擠進了排行榜。這時的麥可就像失去了心跳，不再像往常一樣的活潑，他像是失去靈魂的軀體，只剩影子與自己作伴。

在現實以外

無庸置疑，沒有人可以長期忍受這樣高度的注目，包括麥可傑克森也沒有辦法。從小開始，他便在外界的高度關切下長大，又夾雜在母親的無能為力與父親的暴力淫威之下——大他兩歲的姊姊拉托雅 (La Toya Jackson) ，直到長大後才提出上訴，說出經常被父親毆打以及侵犯的事實——因為這種成長環境的影響，麥可對於外界一直有著不信任感。在1980年代前半期，他得到了無以倫比的名聲，但同時，他也對外界更加保持警戒；他很懂得如何與媒體保持適當的距離，表面上，他是「傑克森家族」中可愛的小團長，然而他的內心卻因為這樣奇異的成長環境，衍生出了另一種沒有人知道的隱藏性格。其實從一些小地方觀察起，我們便不難察覺他內心的脆弱；例如說，他隨身都攜帶著氧氣筒，他認為如此可以一直保持他的精力來源；另外，只要出入公共場合，他經常會戴口罩以遮住自己的臉；最後，他更因為不滿自己的外表而作了無數次的整型手術，這使得他的臉看起來不再像個正常人，反而像是蠟像一樣。接下來，他一手打造了一個巨大的夢幻新樂園，招待了無數的幸運兒前往參觀住宿；原本大家都認為這是麥可童心未泯的表現，雖然享有盛名，卻依舊保有赤子之心；但最後，這個美好的故事卻因為「性侵害」而成為變調的童話，而這個事件也因為對方父母提出了告訴，而使得整件事情充滿戲劇性的變化。1993年的時候大家還稱他為「班比」 (Bambi) 和「小飛俠彼得潘」 (Peter Pan) ，最後卻因為被控性侵13歲男孩而使得他的名聲從此沾上污點。兩年之後，雖然因為證據不足而無法定罪，但是麥可卻自動匯了一千八百萬美金給提出告訴的家庭，請他們撤銷告訴，使人不禁懷疑麥可是否是因為良心不安，才匯給對方這麼一大筆款項……總之，事實真相已經無法追究，而麥可失去的名聲也無法挽回；他跟妻子－－也就是貓王的女兒－－麗莎瑪莉普里斯萊 (Lisa Marie Presley) 的婚姻也是一片烏煙瘴氣，過沒多久，又傳出他與多年跟在他身邊的護士結婚的消息，並且他也已為人父了（他有一個兒子，名叫 Prince Michael Jackson Jr. ，和一個女兒－－ Paris Michael Katherine Jackson ）。2003年，他又再度遭到控訴，在流行音樂界來說，這個事件至今還依然成謎，有待時間來證明一切。